domingo, 29 de abril de 2012
BAMBINO
Miguel Vargas Jiménez, (Utrera, Sevilla, 14 de febrero de 1940 - Utrera, 5 de mayo de 1999), conocido en el mundo artístico por el sobrenombre de Bambino, fue un cantante andaluz.
Hijo de Manuel Vargas Torres El Chamona y de la bailaora Francisca Jiménez Ramírez La Frasquita, y tío del cantaor Manuel de Angustias, se sintió atraído por el cante desde niño, pero en su juventud tuvo que trabajar, entre otros empleos, en la barbería de su padre. Poco después comenzó a introducirse en el campo musical y debutó como artista profesional en la Real Venta de Antequera (Sevilla), a los 21 años. Allí cantaba una versión por rumbas de "Bambino Piccolino", canción italiana que popularizó Renato Carosone y que dio a Miguel su nombre artístico.
Comprendió desde el principio que no quería encauzar su carrera dentro de los moldes habituales del cantaor andaluz y prefirió correr el riesgo de buscar su propio estilo. Se dedicó a la interpretación de bulerías, rumbas, coplas y boleros, dentro de un "pseudo-flamenco" al que supo infundir una fuerza y un temperamento que no tardaron en proporcionarle la gran popularidad que llegó a tener.
sábado, 28 de abril de 2012
ZUCCHERO
Adelmo Fornaciari nació en Roncocesi di Reggio Emilia (Italia), el 25 de septiembre de 1955 pero se trasladó a Forte dei Marmi en Toscana, donde formó sus primeros grupos de rhythm y blues usando el nombre de Zucchero (Tsúkero - azúcar en italiano) que le había puesto uno de sus maestros. Hijo de campesinos, todavía hoy está muy ligado a su tierra aunque vive en Toscana.
Las primeras nociones se las enseña un estudiante americano de color, que frecuenta la facultad de veterinaria de Bolonia. Aprende a tocar a los Beatles, Bob Dylan y los Rolling Stones. En 1968 la familia se traslada por trabajo a la Versilia (en Forte dei Marmi) y el joven se ve obligado a cambiar amigos, costumbres, gafas, sombrero y número de la seguridad social, lo que le causó un trauma severo y una depresión terrible. Así, se vuelca en la música y se ha familiarizado con el rhythm'n'blues y la música del delta del Misisipí.
A pesar de que su verdadero amor es el blues, cuando escribe canciones para los otros, se esfuerza en seguir la música italiana, aun cuando no sea de calidad.
viernes, 27 de abril de 2012
MARIZA
Mariza es el nombre artístico de Marisa dos Reis Nunes (Maputo, Mozambique, 16 de diciembre de 1973), cantante de fados, una de las más populares de Portugal y una de las artistas lusas con más proyección internacional.
Empieza a ser reconocida en 1999 a raíz de la muerte de la más grande fadista de la historia, Amália Rodrigues, en cuyos homenajes póstumos Mariza participó. Publicó su primer álbum en 2001, Fado em mim, que llegó al cuádruple platino en Portugal. Le siguió Fado curvo en 2003 que la asentó como artista y que le dio el éxito internacional. En 2005 publicó el álbum: Transparente. En noviembre de 2005, este álbum se publica en España con dos versiones en castellano: Hay una música del pueblo (junto al cantaor José Mercé) y Mi fado mío. En 2006 se edita su DVD grabado en directo Concerto em Lisboa.
En 2007 participa en la película Fados del director español Carlos Saura, en la que interpreta el fado Meu fado meu junto al cantaor flamenco Miguel Poveda y Ó gente da minha terra, incluidas en la banda sonora original de la película. Al hilo del estreno de la película realiza una gira de conciertos por diversos escenarios de España junto a Carlos do Carmo y Camané desde noviembre de 2007 y hasta el verano de 2008.
jueves, 26 de abril de 2012
THE TEMPTATIONS
The Temptations es una banda estadounidense formada en Detroit, Estados Unidos. Este grupo vocal americano está considerado uno de los de más exitosos en la historia de la música. Ha venido decenas de millones de álbumes y es famoso por ser una de las formaciones más relevantes de Motown Records. Su repertorio incluye una gran variedad de géneros: R&B, doo-wop, funk, disco, soul, y música adulto contemporáneo.
Conocidos Por sus coreografías, Por sus distintivas armonías y Por llevar siemPre elegantes trajes sobre el escenario, se ha dicho que su influencia en el soul es equivalente a la ejercida por los Beatles en el pop y el rock. Son los segundos que más tiempo Permanecieron en la Motown (Por detrás de Stevie Wonder). En total 40 años: 16 entre 1961 y 1977, y 24 más desde 1980 a 2004 (desde 1977 a 1980, firmaron con Atlantic Records).
miércoles, 25 de abril de 2012
MALDITA NEREA
Grupo originario de Murcia, primero empezaron dando pequeños conciertos en Murcia y continuaron con actuaciones en locales de Salamanca, donde Jorge se trasladó para continuar sus estudios de logopedia, los primeros conciertos allí tuvieron un éxito sorprendente. El público empezó a disfrutar muchísimo en sus actuaciones y a llenar todas las salas en las que actuaban. Las maquetas del grupo pasaban entre los estudiantes de mano en mano y coreaban sus canciones en los conciertos. Poco a poco se convirtieron en unas pequeñas estrellas locales mientras estaban en la carretera todos los fines de semana viajando de Murcia a Salamanca.
Después de pasar un tiempo dando conciertos en pequeñas salas, la multinacional Universal Music se interesa por ellos y publica, en octubre de 2003, su álbum debut, Cuarto creciente. El propio Jorge Ruiz ha explicado el nombre del grupo: «Nerea es el nombre que nosotros damos a la música y el adjetivo de "maldita" es por lo difícil que es vivir de ella y con ella».
martes, 24 de abril de 2012
CULTURE CLUB
Culture Club fue una banda británica de new romantic-rock de los años ochenta, liderada por Boy George quien se destacaba por su estética glam y transgresora. El sonido de la banda se caracterizó por combinar new wave y soul, con otros estilos como el reggae.
Fue un grupo que triunfó en los años ochenta con temas sensuales y creativos. En sus inicios, Boy George creó revuelo en sus apariciones por televisión, por sus maquillajes coloridos, ropa ambigua y trenzas con las que se presentaba, mostrando un aspecto inequívoco.
En 1983, aparece el primer álbum de Culture Club, titulado Kissing To Be Clever, con el cual consiguieron un tremendo éxito que fue repetido unos meses después con el álbum Colour by Numbers y el sencillo extraído Karma Chameleon, que obtenía el primer puesto en las listas británicas y norteamericanas.
lunes, 23 de abril de 2012
Hervé Villard
René Villard (n. París, Francia; 24 de julio de 1946), más conocido por su seudónimo Hervé Vilard, es un cantante francés. Destacó internacionalmente con su éxito más conocido, la canción «Capri c'est fini» ('Capri se acabó').
Hijo de una humilde vendedora de violetas y partituras de nombre Blanche (originaria de Dordogne) y que trabajaba a las afueras del Théâtre des Variétés, René Paul Hervé Villard nació en París el 24 de julio de 1946, dentro de un taxi que se dirigía hacia el Hospital Saint Antoine. A raíz de la denuncia de una vecina, le es retirada la custodia a su madre bajo orden judicial y es enviado, a la edad de seis años, al orfanato Saint Vincent de Paul, ubicado en París, donde separado de su familia intentaría escaparse varias veces.
Ya consagrado como cantante Hervé y transcurridos 20 años, debido al interés particular de un periodista, Jean Dolí, quien al conocer su historia, se dio a la tarea de localizar a la madre de Villard, todo el equipo del diario France Dimanche organizó el encuentro, efectuándose después de una gira por Verdún. Vivió cuatro años con ella, no logrando establecer un vínculo firme; sin embargo siempre se mantuvo pendiente de ella. Blanche finalmente moriría en 1981.
jueves, 19 de abril de 2012
PERCY SLEDGE

Percy Sledge (Leighton, 25 de noviembre de 1940) es un cantante estadounidense de soul. Internacionalmente conocido por su interpretación del tema "When a Man Loves a Woman", Sledge fue una de las figuras clave del soul y uno de los pioneros del country soul a finales de los años sesenta.
Su admirable voz le llevó a su inmortalización con temas como "When a Man Loves a Woman" en 1966, que fue nº 1 en las listas de éxitos musicales.
También obtuvo otros grandes éxitos en los 70's como "I'll Be Your Everything" y "Sunshine".
En 1996 obtuvo otro triunfo internacional, cuando su tema de 1966 "When A Man Loves A Woman" fue utilizado en un anuncio de la famosa marca Levi's. Por su repercusión como figura de la música, ha sido tomado en cuenta para pertenecer al Rock and Roll Hall of Fame en 2005.
miércoles, 18 de abril de 2012
JULIETA VENEGAS

Julieta Venegas Percevault (Long Beach, California, Estados Unidos, 24 de noviembre de 1970) mejor conocida simplemente como Julieta Venegas es una compositora, cantante, músico y productora mexicana originaria de Tijuana, México que en su carrera musical ha logrado posicionarse como una de las cantautoras latinas más reconocidas a nivel mundial.
Julieta Venegas hasta el momento ha vendido aproximadamente 10 millones de copias. Aquí algunos de sus sencillo que más han marcado su carrera estando en las lista de popularidad de la radio en México como "Andar conmigo", "Algo está cambiando", "El presente", "Lento", "Bien o mal", "Eres para mí" y "Me voy" estos dos últimos certificados como disco de oro en México. También ganadora de un Premio Grammy y cinco Grammy Latinos. Es multiinstrumentista tocando principalmente el piano, la guitarra y su característico acordeón. Ha realizado múltiples colaboraciones con artistas latinos, en dúos y composiciones, compuso para teatro y realizó la banda sonora de decenas de películas.
Julieta Venegas fue nombrada en 2009 Embajadora de La Buena Voluntad por la UNICEF en México. En 2011 Embajadora Cultural de Buena Voluntad por el Consejo de Ministras de Las Mujeres de Centroamérica (COMMCA).
martes, 17 de abril de 2012
lunes, 16 de abril de 2012
FREE

Free es el nombre de un grupo de rock británico formado en Londres en 1968 conocido especialmente por su popular canción "All Right Now".
La banda se forma cuando el vocalista Paul Rodgers se junta con el baterista Simmon Kirke. Paul Kossoff, guitarrista principal de la banda y reverenciado guitarrista de blues-rock, muere de una insuficiencia cardiaca procovada por el uso constantes de drogas en 1976 a la edad de 25 años. El grupo se hizo famoso por sus sensacionales conciertos y sus incesantes giras, aunque sus primeros álbumes de estudio tuvieron pocas ventas hasta el lanzamiento de "Fire and Water", el cual incluía su gran éxito "All Right Now". Esta canción les ayudó a asegurar su presencia en el Festival de la Isla de Wight (1970), donde tocaron para 600.000 personas. Como los propios miembros supervivientes de la banda han reconocido, los problemas personales se cruzaron en su camino y les impidieron alcanzar metas mayores, evitando quizás que alcanzaran todo su potencial.
domingo, 15 de abril de 2012
DANZA INVISIBLE

Danza Invisible es un grupo español de música pop. Está considerado como una de las bandas que formaron parte del entramado de la renombrada movida madrileña durante los años 80 en España.
Es originario de Torremolinos y fue fundado por Ricardo Texidó junto con Chris Navas y Manolo Rubio, provenientes del grupo punk Adrenalina en 1981. Poco después, entró a formar parte Antonio Gil en la sección de guitarras. El último en incorporarse al proyecto fue Javier Ojeda, que sustituyó a Ricardo Texidó como vocalista principal.
Se distinguen dos etapas en su trayectoria musical: la primera se caracteriza por un sonido más alternativo y vanguardista, inspirado en grupos ingleses como Simple Minds o U2, o estadounidenses como Talking Heads o Blondie. La segunda etapa se caracteriza por un acercamiento progresivo hacia la música negra y caribeña.
sábado, 14 de abril de 2012
RORY GALLAGER

Rory Gallagher (2 de marzo de 1948 - 14 de junio de 1995) fue un músico irlandés de blues, rhythm and blues y rock. Nació en Ballyshannon, en el condado irlandés de Donegal, pero se crio y creció en Cork. Es habitualmente presentado como uno de los más influyentes músicos irlandeses y guitarrista de blues de todos los tiempos.
Rory Gallagher funda la banda irlandesa Taste en 1965 con tan solo 17 años el formato de power trio y en donde comienza a mostrar su pasión por estilos como el blues y un la música tradicional irlandesa.
Junto con Richard "Charlie" McCraken (bajo) y John Wilson (batería) realiza varias giras tanto por Europa como Estados Unidos. El final de Taste llegará en 1970 tras la actuación de Isle of Wight Festival. Deciden separarse y tras resolver sus diferencias en los tribunales, Rory Gallagher decide iniciar su carrera en solitario.
Woody Guthrie, Big Bill Broonzy, Lead Belly, Buddy Holly, Lonnie Johnson o Chuck Berry fueron algunos de los artistas que le influenciaron. Se trata de artistas de blues y de rock and roll que, según sus propias palabras, tienen los dos estilos se “cruzan en algunos puntos".
La salud de Gallagher empeoraba, a raíz de un consumo excesivo de alcohol y la combinación de éste con fármacos que le habían prescrito para superar su miedo a volar. Desde finales de la década de los 1980, fue agravando sus problemas de salud, sin embargo, continuó de gira. El 10 de enero de 1995, en los Países Bajos, salió a escena visiblemente enfermo, por lo que meses más tarde fue necesario trasplantarle el hígado. La operación fue un éxito, pero en el postoperatorio, y pocos días antes de ser dado de alta, una infección (SAMR) acabó con su vida en Londres el 14 de junio de 1995. Gallagher nunca se casó y no tenía hijos.
viernes, 13 de abril de 2012
Donna Hightower

Donna Hightower (Cathersville, Missouri, 28 de diciembre de 1926) es una cantante estadounidense.
Siendo aun una niña se traslada a vivir a Los Ángeles. Atraída desde muy joven por los ritmos gospel y soul, tuvo su referente musical en Dinah Washington. Sin embargo, desde sus comienzos artísticos, también interpretó jazz.
En 1958 graba el álbum Take One y dos años después se traslada a Europa, actuando sucesivamente en Londres, París y Berlín, hasta recalar en Madrid, donde se instala en 1969.
Durante los años siguientes, actúa en los escasos locales de música jazz de la capital española, como el Whiskey Jazz o el Bourbon Street, formando dúos ocasionales con, entre otros Tete Montoliú.
En 1970 edita su primer single en castellano Soy feliz y un año más tarde se une a Danny Daniel (Danny y Donna), para grabar juntos "El vals de las mariposas", canción que alcanza gran éxito en las listas de ventas en España.
En los años siguientes edita varios discos en España, tanto en inglés como en castellano, destacando The World Today is a Mess (1971), Here I Am (1973) o I'm in Love with Love (1974).
En la segunda mitad de los años setenta, su popularidad va decreciendo hasta que a principios de los años noventa regresa a Estados Unidos. Desde entonces, ha regresado para participar en el homenaje que se le rindió en el festival madrileño Via Jazz de Collado Villalba en julio de 2006.
Hightower es también recordada por su interpretación de la canción "If You Hold My Hand", que fue sampleada por Sonny J. para su tema "Handsfree".
Actualmente reside en Austin (Texas, Estados Unidos) y tiene 85 años.
jueves, 12 de abril de 2012
ADELE

Adele Laurie Blue Adkins (n. 5 de mayo de 1988) conocida simplemente como Adele, es una cantautora británica de soul, blues, pop, y jazz, ganadora de ocho Premios Grammy.
La compañía discográfica XL Recordings, le ofreció a Adele un contrato de grabación, después de que un amigo publicara una demostración de Adele en su cuenta de MySpace en 2006. Su álbum debut titulado 19, se lanzó el 28 de enero de 2008, el cual ha vendido alrededor de 6.5 millones de copias en todo el mundo. Con éste disco, Adele recibió el premio a Mejor artista nuevo en los Premios Grammy de 2009. Su segundo álbum de estudio, 21, salió a la venta en 2011 y ha logrado vender más de 20 millones de ejemplares.1 2 21 fue el álbum más vendido en 2011 y ocupa el puesto número sesenta y nueve de los álbumes más vendidos de toda la historia, ha permanecido durante 38 semanas no consecutivas como el álbum más vendido del mundo. De éste disco ha logrado obtener tres número uno consecutivos en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos: «Rolling in the Deep», «Someone Like You» y «Set Fire to the Rain».En total, las ventas de todas sus producciones musicales superan los 74 millones de copias, repartidas en más de 26 millones de discos y alrededor de 48 millones de sencillos.
La cantante ha logrado el éxito con sus suaves melodías pop, blues, en vez del electro pop, lo que la convierte en una exponente del llamado neo soul.3 Adele fue la gran triunfadora de los Premios Grammy de 2012, llevándose 6 galardones: 2 por su álbum 21, 3 por su sencillo «Rolling in the Deep» y 1 por «Someone Like You».
miércoles, 11 de abril de 2012
DONNA SOMMER

LaDonna Adrian Gaines, de nombre artístico Donna Summer (n. Boston, Massachusetts, Estados Unidos, 31 de diciembre de 1948), es una cantante y compositora musical afroamericana, mundialmente famosa por sus éxitos de géneros disco y pop en los años 70 y primeros 80. Entre sus canciones más recordadas se cuentan "I Feel Love", "On the Radio" y "Last Dance", ganadora de un premio Oscar en 1979. Dotada de una poderosa voz de mezzosoprano y llamada «Reina de la música disco», Donna Summer ha ganado cinco premios Grammy y once de sus álbums han logrado la certificación de Oro por ventas en Estados Unidos. A lo largo de su carrera ha vendido más de 100 millones de copias en todo el mundo, y no solo marcó una época sino que también ha inspirado a múltiples estrellas posteriores como Madonna y Beyoncé. Temas suyos se siguen versionando en la actualidad y han sido interpretados en concierto por, entre otros, Kylie Minogue, Blondie y John Frusciante del grupo Red Hot Chili Peppers.
martes, 10 de abril de 2012
BARCELONA TRACTION

"Mi reino no es de este mundo". Esta evangélica frase le cuadra bien a este atípico trío catalán que llevó las nuevas corrientes jazzisticas a los escenarios juveniles de los 70 con la precisa frialdad de un bisturí musical manejado por las manos de tres expertos cirujanos. Los ancestros de esta Barcelona Traction fue el New Jazz Trio, que a finales de los 70 era habitual de locales como la Cova del Drac y activo participante en todo evento jazzístico de la Ciudad Candal. El cenit de este trío tuvo lugar en 1974 con un recital en el Palau de la Musica de Barcelona y su participación en el Festival de Jazz de San Sebastian.
El pianista de New Jazz Trío era Lucky Guri y uno de los contrabajistas que pasaron por la formación Jordi Clua. En 1975 ambos abandonarán un tanto sus instrumentos acústicos, se pasarán a los sintetizadores y el bajo eléctrico y formarán Barcelona Traction. El tercer integrante procederá del campo del rock, Francis Rabassa, que había formado parte de bandas míticas como Los Gatos Negros.
lunes, 9 de abril de 2012
martes, 3 de abril de 2012
ZUCCHERO

Adelmo Fornaciari nació en Roncocesi di Reggio Emilia (Italia), el 25 de septiembre de 1955 pero se trasladó a Forte dei Marmi en Toscana, donde formó sus primeros grupos de rhythm y blues usando el nombre de Zucchero (Tsúkero - azúcar en italiano) que le había puesto uno de sus maestros. Hijo de campesinos, todavía hoy está muy ligado a su tierra aunque vive en Toscana.
Las primeras nociones se las enseña un estudiante americano de color, que frecuenta la facultad de veterinaria de Bolonia. Aprende a tocar a los Beatles, Bob Dylan y los Rolling Stones. En 1968 la familia se traslada por trabajo a la Versilia (en Forte dei Marmi) y el joven se ve obligado a cambiar amigos, costumbres, gafas, sombrero y número de la seguridad social, lo que le causó un trauma severo y una depresión terrible. Así, se vuelca en la música y se ha familiarizado con el rhythm'n'blues y la música del delta del Misisipí.
lunes, 2 de abril de 2012
Atahualpa Yupanqui

Atahualpa Yupanqui (en quechua, el que viene de lejanas tierras para decir algo), seudónimo de Héctor Roberto Chavero Haram (Pergamino, 31 de enero de 1908 – Nîmes, 23 de mayo de 1992) fue un cantautor, guitarrista, poeta y escritor argentino.
Se le considera el más importante músico argentino de folclore. Sus composiciones han sido cantadas por reconocidos intérpretes, como Mercedes Sosa, Alberto Cortez, Pedro Aznar, Los Chalchaleros, Horacio Guarany, Jorge Cafrune, Alfredo Zitarrosa, José Larralde, Víctor Jara, Ángel Parra, Jairo, Andrés Calamaro, Divididos, Marie Laforêt, Mikel Laboa y Enrique Bunbury entre muchos otros, y siguen formando parte del repertorio de innumerables artistas, en Argentina y en distintas partes del mundo. En 1986 Francia lo condecoró como Caballero de la Orden de las Artes y las Letras.
A causa de su afiliación al Partido Comunista su obra sufrió la censura durante la presidencia de Juan Perón, fue detenido y encarcelado varias veces.
Sin embargo, a los pocos días Yupanqui cumplió un compromiso artístico en París. Volvió a Francia en 1992 para actuar en Nîmes, donde se indispuso y falleció el 23 de mayo. Por su expreso deseo, sus restos fueron repatriados y descansan en Cerro Colorado.
domingo, 1 de abril de 2012
ARTHUR CONLEY

Arthur Lee Conley (4 de enero de 1946 - Ruurlo 17 de noviembre 2003) fue un estadounidense alma cantante , mejor conocido por el hit 1967 " Sweet Soul Music ".
Conley nació en el Condado de McIntosh , Georgia , EE.UU. , y creció en Atlanta . He first recorded in 1959 as the lead singer of Arthur & the Corvets. La primera vez que registró en el año 1959 como el vocalista de Arthur y Corvets. With this group, he released three singles in 1963 and 1964 ("Poor Girl", "I Believe", and "Flossie Mae") on the Atlanta based record label , National Recording Company. Con este grupo, lanzó tres sencillos en 1963 y 1964 ("Chica Mala", "I Believe", y "Flossie Mae") en la sede de Atlanta sello discográfico , la Compañía Nacional de Grabación.
En 1964, se trasladó a una nueva etiqueta ( Baltimore 's Ru-Jac Records ) y puesto en libertad "Soy un Lonely Stranger" . Cuando Otis Redding , oyendo esto, le pidió a Conley para grabar una nueva versión, que fue lanzado en los expedientes propios Redding incipientes Jotis de la etiqueta, ya que sólo su segunda versión. Conley conoció a Redding en 1967, pero después de esta reunión Redding se Conley en su cuidado, y le enseñó los puntos más finos de la industria de la música . En conjunto, re-escribió el Sam Cooke canción "Yeah Man" en "Sweet Soul Music", que, ante la insistencia de Redding, fue lanzado en el Atco - distribuidos de la etiqueta Records Fama , y fue grabado en los estudios FAME en Muscle Shoals, Alabama . Resultó ser un éxito masivo, va a la posición número dos en la EE.UU. gráficos y el Top Ten en gran parte de Europa "Sweet Soul Music" vendió más de un millón de copias, y fue galardonado con un disco de oro.
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